WALTER CRUMP |

A STREET ALLEYWAY, 2004

ABANDONED BRIDGE I, 2004

ABANDONED BRIDGE II, 2004

ABANDONED CONDUITS, 2004

BAY VIEW, 2004

CANAL, 2004
Walter Crump, (Boston, USA) - usiłuje nadać swoim fotografiom cechy obrazów, zmieniając je przy pomocy wybielaczy, fiksatyw, tonerów czy emulsji, a także stosując niekonwencjonalne czasy naświetlania. Należy do tych artystów, którzy podejmują wyzwania i odkrywają alchemię łączenia odmiennych mediów w nadziei na stworzenie bogatej jak kalejdoskop powierzchni, która przyciąga tak samo jak obraz. Zdecydowana większość jego prac to fotografie otworkowe pejzaży miejskich. Crump stworzył serię nazwaną przez siebie "Projektem skrzywionych miast". Ponieważ od lat żyje i robi zdjęcia w środowisku miejskim, nierzadko jest świadkiem nieustannych narodzin i zmierzchów kultur czy miejsc oraz zachodzących tam zmian. Naśladuje te miejskie zmiany wykrzywiając, przekręcając lub ustawiając pod innym kątem negatywy w swoim aparacie, by stworzyć "skrzywione", ponadczasowe krajobrazy. Ta seria fotografii stanowi dla niego pamięć wzrokową istniejącą w świecie równoległym.
WALTER CRUMP P I N H O L E P H O T O G R A P H Y I am attracted to alternative ways in which cameras see the world. I was trained as a painter and printmaker. I was asked to teach photography at my school in 1986. I had never previously been in a darkroom but after a year or so of teaching the course, my fascination with photographic possibilities prompted me to give up printmaking for photography. I built my first pinhole cameras about two years later when all my camera equipment was stolen. I attempt to give a painterly quality to my photographs by modifying them with bleaches, fixer, toners and emulsions as well as exposing them to light at inappropriate times. I am one of many artists who find it a challenge to explore the alchemy of melding dissimilar media, hoping to create a rich kaleidoscopic surface that is as seductive as the image. The largest body of my work consists of pinhole cityscapes; an ongoing series I call "The Bent Cities Project". Having lived and photographed in urban environments most of my life, I have witnessed time and again the sustained birth and decay of cultures and place, the constant flux of cities. Many of the places I have photographed over many years, over time, have become altered, have declined or have been completely replaced with something new. I mimic this urban change by curving, twisting or angling the negatives in my pinhole cameras to create "bent" cityscapes of an indeterminate time. I like to think of this series of photographs as visual memories existing in a parallel world. I want these images to look as if they have become luminous wrecks and have a dubious age, leaving surface maps chronicling the signs and blemishes of creative use and images tainted by the sun, weather and the seasons. |